দেবেন্দ্র কে. ঢুংগানা

সিকিম এবং দার্জিলিং অঞ্চল দীর্ঘদিন ধরে নেপালি ভাষা, সাহিত্য, শিল্প ও সংস্কৃতির উর্বর ভূমি হিসেবে পরিচিত। এই ভূখণ্ডে গড়ে ওঠা সাংস্কৃতিক চেতনা কেবল ভৌগোলিক সীমার মধ্যে সীমাবদ্ধ নয়, বরং এটি বিশ্বজুড়ে বিস্তৃত গোর্খা সম্প্রদায়ের পরিচয় নির্মাণেও গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছে। এই প্রেক্ষাপটে জীবন শর্মা সমসাময়িক সময়ের এমন এক বহুমাত্রিক স্রষ্টা, যিনি ঐতিহ্যগত উত্তরাধিকার সংরক্ষণ করে আধুনিক যুগের সঙ্গে সংলাপ স্থাপনকারী এক সৃজনশীল সেতু নির্মাণ করেছেন।
জীবন শর্মার পরিচয় শুধু গায়ক বা সঙ্গীতশিল্পী হিসেবে সীমাবদ্ধ নয়। তিনি একজন গীতিকার, ঔপন্যাসিক, সাংস্কৃতিক কর্মী এবং প্রশাসনিক দায়িত্ব পালনকারী ব্যক্তি—এই বহুমাত্রিক উপস্থিতি তাকে বিশেষভাবে উল্লেখযোগ্য করে তুলেছে। সিকিম সরকারের মার্কেটিং ফেডারেশনের মহাব্যবস্থাপক হিসেবে দায়িত্ব পালন করেও তিনি তার সৃজনশীল যাত্রা অব্যাহত রেখেছেন, যা তার শৃঙ্খলা ও নিষ্ঠার এক অনুপ্রেরণামূলক উদাহরণ। সিকিম সাহিত্য পরিষদের প্রাক্তন মহাসচিব হিসেবে ভাষা ও সাহিত্যের প্রাতিষ্ঠানিক উন্নয়নেও তিনি গুরুত্বপূর্ণ অবদান রেখেছেন।
দার্জিলিং–সিকিম অঞ্চলের ঐতিহাসিক অবদান উল্লেখ না করলে জীবন শর্মার মূল্যায়ন অসম্পূর্ণ থেকে যায়। এই অঞ্চল নেপালি সাহিত্যে ইন্দ্র বাহাদুর রাইয়ের মতো চিন্তাধারার ধারক, অগম সিং গিরির কাব্যচেতনা এবং সঙ্গীতে অম্বর গুরুংয়ের মতো বিশিষ্ট প্রতিভার জন্ম দিয়েছে। এইসব স্রষ্টাদের নির্মিত সাংস্কৃতিক ভিত্তি সাম্প্রতিক সময়ে কিছুটা আড়ালে পড়ে যাচ্ছে বলে মনে হলেও, জীবন শর্মার মতো স্রষ্টাদের সক্রিয়তা সেই ধারাবাহিকতারই ইঙ্গিত বহন করে।
তার গান—‘মাটোকো সুবাস’, ‘টুটেকো বিশ্বাস’, ‘য়ো মন মান্দাইন’, ‘জীবন রহরমাই’—শুধু শব্দ ও সুরের সমন্বয় নয়, বরং সমাজ, অনুভূতি এবং সময়ের প্রতিফলন। স্বরূপরাজ আচার্য এবং অঞ্জু পন্তের মতো প্রতিষ্ঠিত শিল্পীদের সঙ্গে তার সহযোগিতা তার সৃষ্টিকে আরও বিস্তৃত শ্রোতামহলে পৌঁছে দিয়েছে। ‘আউ हामी প্রেম গরৌঁ’ এবং ‘ডাঁডাপাখা হারিয়ালি’ মতো গানগুলো নেপালি জীবনধারা, প্রকৃতি ও আবেগময় জগতকে জীবন্তভাবে তুলে ধরে।
সঙ্গীতের পাশাপাশি সাহিত্যে তার উপস্থিতিও শক্তিশালী। ‘ইনভিন্সিবল লাভ’ এবং ‘মেমোরি অফ সেভিয়ার’ উপন্যাসগুলো জীবন, প্রেম, বেদনা এবং সামাজিক বাস্তবতার নানা দিককে তুলে ধরে। এর মাধ্যমে তিনি কেবল বিনোদনকর্মী নন, বরং একজন চিন্তাশীল স্রষ্টা হিসেবে প্রতিষ্ঠিত হয়েছেন। তার লেখায় ব্যক্তিগত অনুভূতি এবং সামাজিক বাস্তবতার মধ্যে একটি সুস্পষ্ট ভারসাম্য লক্ষ্য করা যায়, যা সমসাময়িক সাহিত্যের একটি গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্য।
তবে জীবন শর্মার সৃজনশীল দৃষ্টিভঙ্গি শুধু সৃষ্টির মধ্যে সীমাবদ্ধ নয়; এর মধ্যে একটি সমালোচনামূলক চেতনাও বিদ্যমান। বর্তমান ‘ভাইরাল’ সংস্কৃতির প্রতি তার গভীর উদ্বেগ রয়েছে। প্রযুক্তিগত উন্নয়ন সৃষ্টিকে সহজ করেছে, কিন্তু এর ফলে শিল্প ও সঙ্গীতের আত্মা ক্ষতিগ্রস্ত হচ্ছে—এমনটাই তার ধারণা। অটো-টিউন এবং ক্ষণস্থায়ী জনপ্রিয়তার প্রবণতা দীর্ঘমেয়াদি সাধনাকে পিছনে ঠেলে দিচ্ছে। এই প্রেক্ষাপটে সাধনা, অধ্যয়ন এবং ধারাবাহিকতার গুরুত্ব নিয়ে তার জোর সমসাময়িক স্রষ্টাদের জন্য এক গুরুত্বপূর্ণ বার্তা।
গোর্খা সমাজের ঐতিহাসিক প্রেক্ষাপটে ভাষা ও সংস্কৃতির সংরক্ষণ সবসময়ই একটি চ্যালেঞ্জ ছিল। ভারতে বসবাসকারী নেপালি ভাষাভাষী সম্প্রদায় তাদের পরিচয় বজায় রাখতে সাহিত্য, সঙ্গীত এবং সাংস্কৃতিক আন্দোলনের ওপর নির্ভর করেছে। এই সংগ্রামী যাত্রায় জীবন শর্মার মতো স্রষ্টাদের ভূমিকা কেবল সৃজনশীল নয়, বরং পরিচয় রক্ষার সঙ্গেও গভীরভাবে যুক্ত। তার সৃষ্টিগুলো গোর্খা সম্প্রদায়ের আবেগ এবং সাংস্কৃতিক বাস্তবতাকে তুলে ধরে।
প্রশাসনিক দায়িত্ব এবং সৃজনশীল যাত্রার মধ্যে ভারসাম্য রক্ষা করা সহজ নয়, কিন্তু জীবন শর্মা এটিকে তার জীবনের অংশ করে নিয়েছেন। কর্মক্ষেত্রের পর অবশিষ্ট সময় সঙ্গীত ও সাহিত্যে উৎসর্গ করার তার অভ্যাস ধারাবাহিকতা এবং শৃঙ্খলার গুরুত্বকে স্পষ্ট করে। এই ধারাবাহিকতাই তাকে সমসাময়িক স্রষ্টাদের মধ্যে স্বতন্ত্র করে তুলেছে।
শেষ পর্যন্ত, জীবন শর্মা কেবল একজন ব্যক্তি নন; তিনি একটি প্রবণতা, একটি সাংস্কৃতিক চেতনা এবং একটি সেতু—যিনি অতীত, বর্তমান এবং ভবিষ্যৎকে যুক্ত করার কাজ করে চলেছেন। সিকিম–দার্জিলিংয়ের সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যকে পুনরুজ্জীবিত করে নতুন প্রজন্মের কাছে পৌঁছে দেওয়ার তার প্রচেষ্টা শুধু প্রশংসনীয়ই নয়, অত্যন্ত প্রয়োজনীয়ও। তার সৃষ্টিগুলো স্মৃতিকে জীবন্ত করে তোলে এবং ভবিষ্যতের জন্য অনুপ্রেরণার উৎস হিসেবে কাজ করে। এই দৃষ্টিকোণ থেকে জীবন শর্মা সমসাময়িক নেপালি শিল্প, সাহিত্য এবং সঙ্গীতের এক গুরুত্বপূর্ণ বাহক হিসেবে প্রতিষ্ঠিত।